photo Le Lac des Cygnes - Florence Caillon

Le Lac des Cygnes - Florence Caillon

Cirque - Marionnette, Cinéma, Musique

Amiens 80000

Du 13/10/2021 au 14/10/2021

La Maison vous conseille de découvrir un Lac des cygnes, version cirque ! « Cirque chorégraphié » : c’est ainsi que Florence Caillon définit son écriture. Formidablement fluide, unifié par une impeccable grammaire des corps et par les intentions humanistes qui fondent le mouvement, ce langage fait naître admiration et émotions. En revisitant Le Lac des cygnes, Florence Caillon explore la thématique de l’illusion amoureuse. Métaphore de notre monde d’aujourd’hui, le lac provoque une multitude d’interactions, oscillant entre confiance absolue et quêtes éphémères qui questionnent le désir. Bercée depuis son enfance par des musiques de ballet, devenue aujourd’hui compositrice de musiques de film, Florence Caillon a retravaillé les thèmes de l’œuvre de Tchaïkovski en intégrant des timbres électroniques ainsi que des instruments issus d’autres cultures. Les cinq interprètes offrent un spectacle d’une généreuse fantaisie, qui célèbre la fragilité et la ténacité des attirances amoureuses. CIRQUE JULES VERNE MERCREDI 13 OCTOBRE · 20H JEUDI 14 OCTOBRE · 20H TARIF CIRQUE JULES VERNE RÉSERVATION AU CIRQUE JULES VERNE & À LA COMÉDIE DE PICARDIE

photo PUITS DE LUMIERES - LES FEUX DE LA SAINTE-BARBE

PUITS DE LUMIERES - LES FEUX DE LA SAINTE-BARBE

Festival généraliste, Spectacle

LENS, 62300

Le 03/12/2021

Lux Factory 2.0 investit les Grands Bureaux pour un spectacle pyrotechnique et chorégraphique avec une trentaine d’artistes. Sous les jardins, une ancienne galerie de mine s’ouvre pour libérer un monde de feu et ses photons dans un grondement incandescent. Des êtres de lumière et des joueurs de feu tirent leur énergie du sous-sol et une fois à la surface, se libèrent de la gravité dans un ballet de flammes et de vagues de lumière.

photo Y ALLER VOIR DE PLUS PRES

Y ALLER VOIR DE PLUS PRES

Manifestation culturelle

Narbonne 11100

Le 30/11/2021

Conception Maguy Marin En étroite collaboration et avec Antoine Besson, Kais Chouibi, Daphné Koutsafti, Louise Mariotte Et avec l’équipe artistique : Pour le film David Mambouch et Anca Bene Pour les maquettes Paul Pedebidau Pour l’iconographie Louise Mariotte et Benjamin Lebreton Pour la conception sonore et musicale David Mambouch Pour la direction technique et la lumière Alexandre Béneteaud Assisté de Kimberley Berna-Cotinet Pour le son Chloé Barbe Pour la scénographie Balyam Ballabeni et Benjamin Lebreton Assistés de Côme Hugueny Pour les costumes Nelly Geyres Après avoir accueilli le chef-d’œuvre May B (et votre ovation), Théâtre + Cinéma présente la nouvelle pièce de Maguy Marin créée au Festival d’Avignon en juillet 2021. Fille de réfugiés républicains espagnols, la chorégraphe Maguy Marin, prenant appui sur La Guerre du Péloponnèse de Thucydide (Ve siècle av. J.-C.), opère un retour sur ce récit qui met en lumière les rapports de force ayant secoué le monde grec au cours de son histoire ancienne : des événements qui font écho à ceux auxquels nous n’avons cessé et ne cessons toujours pas, aujourd’hui encore, d’être confrontés. À l’écoute de cet épisode historique[...]

photo DANCE ME

DANCE ME

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Jazz - Blues

Narbonne 11100

Le 08/12/2021

BJM-Les Ballets Jazz de Montréal – Musique Leonard Cohen Direction artistique Louis Robitaille Dramaturgie et mise en scène Éric Jean Direction musicale Martin Léon Chorégraphies Andonis Foniadakis, Annabelle López Ochoa et Ihsan Rustem Direction technique, scénographie Alexandre Brunet Costumes Anne-Marie Veevaete Scénographie Pierre-Étienne Locas Création lumière Cédric Delorme-Bouchard et Simon Beetschen Création vidéo Hub Studio – Gonzalo Soldi, Thomas Payette et Jeremy Fassio Création des costumes Philippe Dubuc Avec 14 interprètes Leonard Cohen, poète, compositeur et interprète de Dance Me to the End of Love, Suzanne et Hallelujah se réjouissait du projet des Ballets Jazz de Montréal, sa ville natale. Créée quelques mois après sa disparition en 2017, cette pièce chorégraphiée par trois artistes internationaux – Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa et Ihsan Rustem – est devenue un vibrant hommage déployant cinq saisons de la vie de l’artiste à partir de ses chansons emblématiques. Reconnu pour la précision de son écriture et l’excellence de ses interprètes, le ballet opère avec cette œuvre, inspirée d’un immense chanteur populaire, un pas de côté dans son répertoire. Au[...]

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EN LA CUERDA FLOJA

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Narbonne 11100

Le 07/10/2021

Ana Morales Direction artistique et chorégraphie Ana Morales Mise en scène Roberto Olivan et Ana Morales Collaboration musicale José Quevedo Trío Danse Ana Morales Guitare José Quevedo « Bolita » Percussions Paquito González Contrebasse Pablo Martín Design scénographie Roberto Olivan, Antonio Godoy et Ana Morales Construction scénographie Antonio Godoy Ana Morales, flamenca internationale parmi les plus talentueuses, signe les figures traditionnelles d’une écriture singulière. De formation classique, la danseuse espagnole est reconnue pour l’expressivité et la maîtrise de son geste. Formée aux côtés de José Antonio Ruiz, l’ancienne soliste du prestigieux Ballet Flamenco d’Andalousie a été l’interprète des plus grandes compagnies avant de créer ses propres pièces. Sur les tonalités jazz d’un trio guitare – contrebasse – percussions, Ana Morales danse, entre désordre et harmonie, sur la corde raide. Subtile, elle incarne les mouvements qui sous-tendent nos émotions, nos tensions, nos intentions : l’équilibre est-il une utopie ? Peut-on s’épanouir dans le chaos ? Amateur de flamenco ou novice, goûtez sa danse à fleur de peau.

photo LE GANG, UNE HISTOIRE DE CONSIDÉRATION

LE GANG, UNE HISTOIRE DE CONSIDÉRATION

Spectacle, Théâtre

Narbonne 11100

Le 25/11/2021

Avec Matthieu Beaufort, Théo Guilhem Guéry, Julie Moulier, Géraldine Roguez, Frédéric Cuif Conception, mise en scène et texte Marie Clavaguera-Pratx Dramaturgie Théo Guilhem Guéry Scénographie et construction Emmanuel Laborde Regard chorégraphique Vincent Clavaguera-Pratx Voix off Fabienne Augé Maquillage et costume Cathy Bénard Lumière Pascal Laajili Création sonore et régie générale Olivier Pot Dans les années 1980 à Paris, une trentaine de banques sont braquées avec audace par une poignée d’hommes arborant perruques, barbes et fausses moustaches : le Gang des Postiches. Après une première étape de travail remarquée – portée initialement par Renaud Triffault et Matthieu Beaufort, comédien trisomique membre de l’ESAT La Bulle bleue – Marie Clavaguera-Pratx poursuit son enquête et met en fiction le fait divers. Elle retrace l’ascension spectaculaire et la chute vertigineuse de Badass, La Callas, Bébel, La Fêlure et Bichon qui n’ont pas su mettre un terme à leur quête. Que recherchaient-ils ? L’argent, la célébrité, l’adrénaline ? La metteure en scène explore les identités derrière le mythe, leur transformation et le pouvoir que représente la fascination. En montrant ce[...]

photo Création Danse

Création Danse "Nous"

Danse - Bal - Cabaret

Tarbes 65000

Du 03/11/2021 au 04/12/2021

Un chœur de soli, un solo pour trois danseurs. Ils sont trois, mêmes entourés ils sont seuls et pourtant ils demeurent. Ils se retiennent au bord des cadres, comme coagulés sur les peintures d’Edward Hopper ; L’une catalogue le monde derrière ses rideaux, l’autre se rêve loin de l’engourdissement de la bienséance et lui ne s’arrête pas, comme pour dissoudre le temps. Trois figures figées sur le cadran ; Trois esseulés fissurant l’acrylique avec leurs rêves barbares. Les peaux se frôlent sans se sentir et les regards se croisent sans se voir. Le corps de l’autre devient un écrin à la déraison et un soutien à la sauvagerie ; La présence du premier fait briller le déséquilibre du second. Les images surréalistes dialoguent entre elles, les corps comme surfaces de projection émotionnelle. Chorégraphe Marianne Masson Avec Lucien Brabec, Juliette César et Anne Laure Chelle REPRÉSENTATIONS - Mardi 30 novembre à 20h30 Avant-première - Mercredi 1er décembre à 19h - Jeudi 2, vendredi 3 et samedi 4 décembre à 20h30 LES COULISSES DU PARI Samedi 27 novembre à partir de 14h (interview et répétition en public) entrée libre et gratuite LES + DU PARI - EXPOSITION : Marc Falgas "Collages"[...]

photo DANSE : DU BOUT DES DOIGTS

DANSE : DU BOUT DES DOIGTS

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Rochefort 17300

Le 02/12/2021

Un étonnant ballet de mains dansantes se déploie dans les décors miniatures d’une histoire de la danse, qui explore le temps de la préhistoire à Broadway en passant par Pina Bausch. Une caméra mobile filme ces chorégraphies enchanteresses. Hip-hop, ballet contemporain, rock et comédies musicales illustrent ces douze tableaux bluffants de virtuosité et de poésie. GABRIELLA IACONO & GRÉGORY GROSJEAN

photo CIRQUE : L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN

CIRQUE : L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN

Manifestation culturelle, Spectacle

Rochefort 17300

Du 25/01/2022 au 27/01/2022

De simples sacs plastiques colorés sont les interprètes d’un spectacle aérien, gracieux et époustouflant. Sous le souffle d’un cercle de ventilateurs, guidés par une maîtresse de ballet, ces petits danseurs translucides et multicolores composent une chorégraphie captivante et féerique, rythmé par la musique onirique de Claude Debussy. Un conte visuel et chorégraphique de toute beauté. PHIA MÉNARD | COMPAGNIE NON NOVA

photo SPECTACLE ROBERT N'A PAS DE PAILLETTES

SPECTACLE ROBERT N'A PAS DE PAILLETTES

Festival généraliste, Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette, Théâtre de rue, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 28/10/2021 au 28/10/2018

Arthur Sidoroff / Cie La Fauve - Création 2019 - Tout public Robert n’a pas de paillettes est une petite forme à la fois puissante et intimiste, qui se dévoile au plus près de son public, installé de part et d’autre du fil sur lequel évolue Arthur Sidoroff pour cette première création. Un rapport intime à l’agrès, ce câble en acier de 12,5 millimètres de diamètre et de 7 mètres de long qui témoigne de la volonté de l’artiste d’incarner une humanité brute, de se présenter sur le fil sans filtre, sans paillettes. Dans cet espace commun, où la fragilité d’un déséquilibre, la beauté d’une rattrape, sont autant d’échos à notre humanité profonde, Arthur Sidoroff explore la pratique du fil comme matière chorégraphique et sensible. Sur les notes improvisées du musicien Thomas Caillou, il trace en filigrane, dans sa quête d’équilibre, un chemin de vie parsemé d’instabilité et développe un rapport brut au fil d’acier.

photo Création chorégraphique :

Création chorégraphique : "Requiem de Mozart"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Biganos 33380

Le 18/03/2022

La version du Requiem de Mozart écrite pour quatuor à cordes par Lichtenthal en 1801, soit tout juste 10 ans après la mort de Mozart, permet une intimité incroyable entre musiciens et spectateurs. La force de cette messe des morts demeure intacte. L’intensité est respectée, la grandeur des phrasés et le poids de chaque mot est ressenti. La foi qui en découle se ressent avec force. Estelle Danvers s’attaque en 2021 à la création chorégraphique sur cette œuvre emblématique du répertoire classique. Sur une partition de quatuor à cordes interprétée par le quatuor Adélys, elle pose des gestes et des mouvements sur cette musique sacrée et lourde de sens. Âge minimal : 8 ans Tarif : 8 - 5 €

photo La serpillère de Monsieur Mutt

La serpillère de Monsieur Mutt

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants, Spectacle

Portets 33640

Le 06/02/2022

Le chorégraphe Marc Lacourt aime bricoler des histoires qui donnent vie aux objets. Ils sortent de leur recoin, d’un placard ou d’une boîte et montrent leurs contours. Certains font un pas de côté, esquissent une danse comme par magie, et sous le feu des projecteurs deviennent les stars de la piste. « La Serpillière de Monsieur Mutt » est une pièce ludique où la danse, joyeuse, montre que les choses ne sont pas uniquement ce que l’on croit. À travers une approche originale, décalée et pleine de poésie, l’artiste révèle aux enfants leur pouvoir créatif et les invite à prendre part au spectacle. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire pour les plus de 12 ans Masque pour les plus de 6 ans

photo Under the Milki Way (danse)

Under the Milki Way (danse)

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 14/12/2021

Observer notre visage photographié est rarement chose aisée. D’un selfie à un autre, comment nous mettons-nous en image pour les autres ? Et si nous étions… constellaires ? Peut-être pourrions-nous nous regarder comme des étoiles : éparses, aux noms propres multiples, absolument uniques, mais qui, en jouant des perspectives et de la pluralité des regards, tracent des dessins communs. Une photographie comme une constellation. La compagnie Paul les Oiseaux a cette capacité à créer des spectacles où chorégraphies et synchronicités ne veulent pas dire unité de corps et de mouvements. Avec Under the Milki Way, Valérie Rivière nous emmène, par une composition juste et douce de danse en duo, de mots et d’images, auprès de corps célestes. Cie Paul les Oiseaux [ Constellation dansée ] Durée 1h - dès 10 ans. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire.

photo Danse

Danse "Transversari"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 21/10/2021

Déjà invité sur notre plateau pour le quatuor Ensemble Ensemble (janvier 2019), Vincent Thomasset est un artiste polymorphe qui agence matériaux textuels, chorégraphiques, sonores et plastiques comme autant de blocs de sens. Produisant des objets scéniques inventifs offerts à l’expérience, il se saisit par fragments du monde extérieur, explorant l’espace mouvant des identités et du langage. Avec Transversari, Vincent Thomasset observe d’une part notre rapport aux images – relation souvent inconsciente, parfois addictive –, d’autre part le rapport des hommes aux diktats du genre qui leur est attribué. Il confie à son complice, le danseur Lorenzo De Angelis, le soin d’incarner la figure d’un homme en suspens. Cette figure fait référence à un phénomène appelé au Japon « hikikomori », qui concerne des individus vivant coupés du monde et des autres, réfugiés derrière leurs écrans..

photo Danse

Danse "Somnole"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 30/11/2021

Entre humour, audace et délicatesse, le chorégraphe Boris Charmatz sort de son hibernation avec un solo nonchalant entre dedans et dehors, entre rêve et conscience. Un solo entièrement sifflé, fait de réminiscences musicales. Somnole est la dernière création de cet expérimentateur infatigable qui aime à mettre sens dessus dessous les rapports établis entre le public, l’art et ses territoires physiques et imaginaires. Après la partition collective endiablée de Happening Tempête, orchestrée pour l’espace démesuré du Grand Palais Éphémère avec une centaine d’interprètes, il opère un retour à l’intime du corps singulier, du rêve, des états de somnolence. Convoquant les gestes de ceux qui dorment mal, des somnambules, il explore les états de latences, d’insomnie ou de sommeil agité.

photo SAGA - reporté à une date ultérieure

SAGA - reporté à une date ultérieure

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 24/03/2022

Le spectacle Saga de Marco d’Agostin, initialement programmé les 24 et 25 mars ne pourra malheureusement pas avoir lieu. Il sera reporté à la saison prochaine.   Mettre à l’épreuve la notion de famille, c’est le projet de Saga imaginé par le chorégraphe italien Marco d’Agostin. Imaginer d’autres façons d’habiter le monde ensemble et le faire à partir des corps, du chant et de la danse, sont au cœur de cette pièce sur le temps et ses urgences.Prenant appui sur l’anthropologie, en particulier les recherches qui se consacrent à la parentèle, Marco d’Agostin s’intéresse à ce qui fait famille. Non pas pour les histoires qui la fondent mais plutôt pour ses catégories, en particulier animales et humaines, ainsi que les façons dont elles se composent, s’ajustent et se dissolvent. De ses investigations, le chorégraphe semble avoir retenu certaines observations : « La parentèle est une catégorie sauvage, que beaucoup essaient de domestiquer, car elle innerve profondément les relations interpersonnelles de la vie et de l’expérience ». Et si la danse faisait partie de ces actes, qui construisent des liens de famille autre que la généalogie ? Des actions comme manger ou travailler ensemble,[...]

photo My Land

My Land

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 11/03/2022

Pionnière du cirque contemporain en Hongrie, la compagnie Recirquel de renommée internationale vous présente sa production My Land. Elle se focalise sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère dans un espace empli d’illusions. Cette création alliant cirque, danse classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque - danse », nouveau genre du spectacle vivant. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de Recirquel engageant exclusivement des artistes invités étrangers. La Compagnie de Cirque Contemporain Recirquel a été fondée en 2012 à Budapest, par le réalisateur et chorégraphe, Bence Vági à la direction et par les acrobates hongrois. La compagnie crée des grandes productions qui transforment l’art du cirque en un art du mouvement capable d’exprimer des contenus abstraits, grâce à la musique composée et d’un monde visuel imaginé pour chaque spectacle.

photo DON QUICHOTTE

DON QUICHOTTE

Danse - Bal - Cabaret

Reims 51100

Du 04/02/2022 au 06/02/2022

Après le succès de La Belle au Bois Dormant et Casse-Noisette, présentés à l’Opéra de Reims, le Yacobson Ballet de Saint-Pétersbourg poursuit son exploration des chefs d’oeuvre du répertoire romantique avec Don Quichotte, l’un des grands ballets du chorégraphe Marius Petipa, créé à Saint-Pétersbourg en 1869 en plein âge d’or impérial. La compagnie russe a fait appel au chorégraphe danois Johan Kobborg pour remettre la pièce au goût du jour. Tout en restant proche de la version traditionnelle, il a conçu un Don Quichotte réjouissant et vif, développant une série de tableaux hauts en couleurs, d’une rafraîchissante modernité, sur les amours contrariées de la fille de l’aubergiste, Kitri, et du barbier Basile mêlées à l’épopée du « Chevalier à la triste figure ». Évoluant sur des rythmes impétueux, les danseurs forcent l’admiration dans une chorégraphie joyeuse mélangeant danses d’ensemble de caractère, pas de deux virtuoses et pantomime burlesque. Les décors soignés, les costumes chatoyants et les danses trépidantes telles que la zingara et la morena participent à la réussite de cette nouvelle production jusqu’à la fête finale et son duo d’anthologie. Une véritable[...]

photo LE MALADE IMAGINAIRE - comédie ballet

LE MALADE IMAGINAIRE - comédie ballet

Reims 51100

Du 18/03/2022 au 20/03/2022

L’année Molière offre l’occasion idéale de sonder la singularité, la force et la poésie de la comédie-ballet. Un genre dans lequel le metteur en scène Vincent Tavernier (Les Malins Plaisirs), le chef d’orchestre Hervé Niquet (Le Concert Spirituel) et la chorégraphe Marie-Geneviève Massé (L’Eventail) ont acquis une véritable expertise. En 2022, pour célébrer les 400 ans de la naissance du dramaturge, les trois compagnies unissent de nouveau leurs talents pour restituer trois comédies-ballets de Molière dans l’intégralité des textes, musiques, chants et danses. Coup d’envoi des festivités avec l’ultime chef d’oeuvre de Molière, Le Malade imaginaire. Dans cette brillante comédie, Argan se croit gravement malade et toute sa famille doit vivre sous la gouverne de cette tyrannique imagination. Les uns voient tout le profit à en tirer, d’autres cherchent à ouvrir les yeux au prétendu malade pendant qu’en ville le Carnaval se déchaîne… Dans une splendide leçon de vie, Molière arrache les masques tristes pour exalter les masques joyeux jusqu’à l’immense et folle cérémonie finale. Mêlant avec brio théâtre, musique et danse baroque, cette nouvelle production porte la promesse[...]

photo In Bìlico

In Bìlico

Cirque - Marionnette

Amiens 80000

Le 28/10/2021

« L’individu parfaitement équilibré n’a pas toute sa raison. » Charles Bukowski La Sociale K, c’est l’histoire d’une passion commune. Julien Posada, Julia Figuière et Florent Blondeau abordent le fil, non pas comme un support sur lequel marcher, courir ou sauter, mais comme un compagnon de route. De la même manière que les humains ont des personnalités, le fil a ses caractéristiques qu’il impose aux fildeféristes, il modifie leurs points de vue et les pousse à avancer. C’est ainsi qu’ils ont conçu Nyctinastia, une structure autoportée et rotative composée de 6 fils de longueurs et de hauteurs différentes. Leur intention ? Explorer loin le caractère éphémère de l’équilibre, montrer ce qui en fait une quête permanente, ressentir le moment présent et évaluer la valeur de chaque pas, en sortant de l’image habituelle de l’acrobate seul sur son fil et en démultipliant les points de vue en installant les spectateurs en cercle. Comme dans la vie en somme, l’enjeu n’est pas dans la destination, il est dans le chemin. Écriture et interprétation : Julia Figuière, Julien Posada et Florent Blondeau Co-écriture et mise en scène : Julien Lambert Regard chorégraphique[...]

photo Danse à Laon :

Danse à Laon : "INTRO & Reghma"

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Laon 02000

Le 30/03/2022

Lors de cette soirée, la compagnie Etra interprétera 2 pièces : "INTRO" est un trio féminin. Supporté par une musique électronique rythmée, en constante évolution, le dialogue se façonne, se découd puis devient plus intense. Hypnotique ! Pour "Reghma", la chorégraphe envisage un piano comme un confessionnal, un espace de rencontre restreint par 88 touches et qui, pourtant, laisse amplement la place de l’expression à deux. RV à la Maison des Arts et Loisirs de Laon à 20h30 ! (durée : 1h15 / à partir de 10 ans)

photo SAISON CULTURELLE - COULOIR(S)

SAISON CULTURELLE - COULOIR(S)

Danse - Bal - Cabaret

Pézenas 34120

Le 07/10/2021

Pièce chorégraphique pour 3 interprètes. Dans un couloir, on est entre deux mondes, un autre espace-temps. On est ailleurs. Entre deux murs, deux courants d’air ou d’eau, le couloir est cet espace plus ou moins étroit où l’on progresse, avance, se laisse dériver, où l’on attend son heure, son tour. Quels sont ces cris, ces rires, ce monde inconnu de derrière que l’on entend dans le couloir ? Les bruits de couloirs. Ceux des déplacements, des déplacés, des passages incessants. Dans un couloir tout peut se jouer. Qu’il y a-t-il au bout ? Une sortie ? Un espoir peut-être ou un autre couloir… Une danse à la fois délicate et puissante, superbement bien interprétée. Tout public à partir de 14 ans KD Danse / Kirsten Debrock Chorégraphe : Kirsten Debrock Interprètes : Déborah Lary, Elodie Fuster Puig, Camille Lericolais Design sonore : Olivier Soliveret Création lumière : Laëtitia Orsini En partenariat avec LA SCÈNE EN HÉRAULT Durée : 55 min Tarifs : 5 / 10 / 15 euros Co-production : La Cigalière de Sérignan et la Communauté de Communes Grand Orb Aide à la création : Le Département de l’Hérault Aide au projet : La Région Occitanie et la D.R.A.C. Occitanie Avec le soutien du[...]

photo SAISON CULTURELLE - LA BELLE DE CADIX

SAISON CULTURELLE - LA BELLE DE CADIX

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Agde 34300

Le 10/10/2021

Composée en 1945 par Francis Lopez, interprétée pour la première fois par Luis Mariano, La Belle de Cadix a marqué la renaissance de l’opérette d’après-guerre. L’histoire prend place au sud de l’Espagne où Carlos Medina, grande vedette de cinéma, est venu tourner un film, au milieu des dernières tribus gitanes qui ont su conserver leurs traditions, leurs chants et leurs danses. Maria-Luisa, la plus belle des Gitanes, ne supporte pas que son fiancé, Ramirez, se soit fait engager comme guitariste dans la troupe. Jalouse, et peut-être déjà attirée par Carlos, elle accepte de tenir le rôle de la Belle de Cadix dans le film, dont l’une des scènes les plus importantes est la cérémonie du mariage. Mais quand le figurant choisi se révèle être un véritable roi gitan, Carlos et Maria-Luisa se retrouvent mariés malgré eux... > avec Juan Carlos Echeverry, Caroline Gea, Vincent Alar, Julie Morgane, Estelle Daniere, Michel Delfaud, Mickael Piccone > musique, Francis Lopez > chorégraphie, Carole Massoutié > direction musicale, Franck Magne > textes, Raymond Vincy et Émile Audiffred > paroles, Maurice Vandair et Marc-Cab > costumes, Sarah Colas > production, ATL production Spectacle proposé[...]

photo Danse Musique Murmurations ou le plongeon des étourneaux

Danse Musique Murmurations ou le plongeon des étourneaux

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Nature - Environnement

Loudéac 22600

Le 03/12/2021

Au commencement, il y a l’observation des murmurations, ces nuées d’oiseaux se projetant dans l’espace aérien, accomplissant des figures mobiles dans le ciel d’une beauté stupéfiante, capables de voler ensemble sans heurt. Il y a ensuite l’envie de la chorégraphe d’interroger le collectif à l’école, en particulier dans la transition entre CM2 et 6ème, l’envie de questionner à travers la danse, la musique et la vidéo les déplacements de groupes d’élèves. Comment bougent-ils ? En suivant quelles trajectoires ? Quelles stratégies de mouvement peuvent permettre à chacun de trouver sa place dans le groupe ? Comment, à l’image des oiseaux dans les murmurations, trouver sa place dans le groupe et n’exclure personne ? Au plateau, trois artistes, interprètes de cette histoire, trois adultes, trois femmes qui affirment la puissance de l’écoute et de la douceur. Une invitation à faire de la place, à trouver sa place, à harmoniser, à prendre soin, à partager et à s’envoler… Ensemble. Séances scolaires ouvertes au tout public ( 10h00 & 14h00), à partir de 8 ans. Durée : 45 minutes. Réservation conseillée.

photo Danse Grand Ballet de Kiev

Danse Grand Ballet de Kiev

Loudéac 22600

Le 18/02/2022

Apothéose du ballet romantique, Giselle est considéré comme l’un des plus beaux joyaux du répertoire. Créé en 1841, son succès fut immédiat. Giselle aborde tous les thèmes du romantisme : couleur locale, pastorale amoureuse qui s’achève en tragédie, irruption d’un monde fantastique et rédemption par la force de l’amour. Le rôle-titre de Giselle est l’un des plus difficiles du répertoire, exigeant de l’interprète, outre une maîtrise technique irréprochable, des qualités d’expression dramatique passant de la joie de vivre au désespoir, puis à la folie et à la passion. Chorégraphie tout à fait surprenante pour l’époque, elle frappe le public par la solidité de sa structure, aussi bien dans les grands tableaux du corps de ballet que dans les soli. Ce ballet aérien est un régal pour tous les amateurs de danse. Le talent et la performance des 35 artistes du Grand Ballet de Kiev – qui se produit dans le monde entier – ne laissent personne indifférent. Un spectacle grand public, à vivre en famille. Durée : 2h20 avec entracte.

photo Conférence dansée Viens tel que tu es...

Conférence dansée Viens tel que tu es...

Le Mené 22330

Le 04/03/2022

Si son titre peut évoquer des images de fastfood ou de culture grunge, c’est de danse et de partage dont il s’agit dans cette conférence dansée proposée par Olivier Lefrançois. Démonstrations à l’appui, le chorégraphe et danseur de la compagnie Espace des sens retrace l’évolution des danses hip hop pour mieux illustrer les valeurs de positivité, de créativité et d’invitation au dépassement qui leurs sont propres. Un esprit cher aux pionnier.e.s du mouvement, dont DJ Kool Herc, qui le résume en 2005 dans son témoignage pour le bouquin Can’t stop, won’t stop : «To me, hip hop says, «Come as you are». Simple, basique. A partir de 5 ans, durée : 1 h 00.

photo Concert

Concert "Olivia Ruiz"

Musique, Bien-être, Histoire - Civilisation

Landivisiau 29400

Le 20/11/2021

Nous l’avons (presque) tous découverte jeune femme débordante d’énergie scénique et malicieuse « femme chocolat »., album vendu à plus d’un million d’exemplaire. Mais Olivia Ruiz a grandi : auteure-compositrice-interprète, elle n’a cessé de multiplier les moyens d’expression. Elle cherche. Elle expérimente. Elle explore. Elle apprend. Olivia Ruiz n’en finit pas d’explorer son art et son histoire personnelle. Cette quête d’identité l’a conduite en Espagne pour la tragédie musicale « Volver », coécrite en 2016 avec le chorégraphe Jean-Claude Gallotta. Avec sa nouvelle création originale « Bouches cousues », elle poursuit sa réflexion sur l’immigration. « Trois de mes grands-parents ont quitté l’Espagne pendant la guerre civile et j’ai compris très tôt que savoir d’où je venais deviendrait une question centrale dans mon développement artistique et personnel.» Olivia Ruiz prouve qu’elle est une artiste protéiforme et délibérément empreinte de ses racines espagnoles. « Je voudrais bien parfois être un super héros qui va réparer les âmes de tous ceux que j’aime, en essayant de comprendre, en brisant les tabous. Alors, en 2011, j’ai eu l’idée d’une sorte de réconciliation,[...]

photo Histoire de la Danse - Conférence

Histoire de la Danse - Conférence

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues, Conférence - Débat

Brest 29200

Du 07/10/2021 au 20/01/2022

Cycle de 3 conférence pour public averti : - Jeudi 7 Octobre : auditorium du conservatoire - Jeudi 18 Octobre : auditorium du conservatoire - Jeudi 20 Janvier : lieu à définir Ce sont trois rendez-vous dédiés à l'histoire de la danse classique, jazz et contemporaine que le conservatoire vous propose. Conférences animées par Céline Roux, docteure en histoire de l'art, chercheuse indépendante et membre associée de l'équipe "Histoire et critique des arts" de l'Université de Rennes 2. Spécialiste des pratiques perfomatives du champ chorégraphique français, conférencière, formatrice et enseignante, elle intervient dans des universités et des écoles d'enseignement supérieur ainsi que dans la formation des danseur.se.s. Elle dirige des ateliers pratiques et collabore aux projets artistiques de danseur.es.s chorégraphes comtemporain.e.s sur différentes missions.

photo Danse Hip-Hop

Danse Hip-Hop "R1R2 START"

Photographie - Vidéo, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

Landivisiau 29400

Le 01/10/2021

Bienvenue dans l’univers geek ! Mais pas seulement… Dans R1R2 START, culture hip-hop et jeu vidéo se rencontrent sur scène : goût du défi, battle et gestuelle, les deux disciplines ont beaucoup en commun. Avec humour et tendresse, le danseur et chorégraphe Bouside Aït Atmane, à la tête du collectif FAIR-E (Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne), détourne les personnages cultes : Super Mario, les Lapins Crétins ou la Princesse Peach. Musique funk, rythmes électro et breakdance (et vous allez découvrir ce qu’est le locking !) se marient parfaitement avec la gestuelle anguleuse et saccadée des personnages de certains jeux vidéos. C’est drôle, c’est sacrément impressionnant et c’est à partager en famille ! A partir de 6 ans. Durée : 50 minutes. Tarif : 15 € / 12 € / 5 €

photo Saint-Maximin sur scène

Saint-Maximin sur scène

Spectacle

Saint-Maximin 60740

Du 12/11/2021 au 21/11/2021

Saint-Maximin sur Scène Edition 2021. Les Amis de Saint-Maximin sur scène: 12 spectacles du 12 au 21 novembre à la Galerie du Front de taille. > Vendredi 12 novembre à 9h30 – 11h – 14h « Nicolas le philosophe » par la compagnie professionnelle « Pass’à l’Acte » de Soissons Mise en scène : Fabrice PLY et Eric TINOT > Vendredi 12 novembre à 20h30 « Groupe Gospel » par la compagnie Limyè’A de Mogneville (60) Mise en scène : Sylviane BELGARDE (chanteuse Soprano et Présidente du Groupe Limyè’A) > Samedi 13 novembre à 20h30 « Phèdre » de Jean Racine par la compagnie « Au Haz’Art » de Paris (75005) Mise en scène : Marion POLI. Chorégraphie : Cannelle PETIT > Dimanche 14 novembre à 15h « Berthe Morisot, la passion impressionniste » de Sylvie Cens par la compagnie « Grains de scène » de Bougival (78). Mise en scène : Sylvie CENS > Lundi 15 novembre à 20h30 « Votre Maman » de Jean-Claude GRUMBERG par le Théâtre de la Lucarne de Coye-la-Forêt (60) Mise en scène : Isabelle DOMENECH > Mardi 16 novembre à 20h30 « Le repas des fauves » de Vahé KATCHA par la compagnie « A vous de jouer » de Senlis (60) Mise en scène : Séverine LAFFORGUE. > Mercredi 17 novembre à 20h30 « Chansons[...]

photo Stage danse et matière :

Stage danse et matière : "La mémoire de l'eau"

Auxerre 89000

Du 13/11/2021 au 14/11/2021

Ce week-end de stage sera l'occasion de plonger au cœur des thématiques de la dernière création de la Compagnie Pernette La Mémoire de l'eau. Une vaste rêverie chorégraphique, une recherche au long cours autour de la relation de la danse, du mouvement et du son avec l'eau, pouvant tout autant s'exercer en espace public que scénique. Eau noire dans la profondeur nocturne ; eau trouble, double, entre matrice et noyade, naissance et abysses ; eau douce au toucher, fontaine de jouvence, baignée du chant des sirènes et des percussions liquides : venez goûter aux richesses thématiques de cet élément indispensable, en atelier de recherche, d'improvisation et de composition !

photo Viva l'Opéra

Viva l'Opéra

Opéra - Opérette

VILLERS-SUR-MER 14640

Le 28/12/2021

Dans la transfiguration fantastique d’une tragédie, les Wilis participent à l’illusion de l’immatérialité. Créé à l’Académie royale de Musique le 28 juin 1841, le ballet voyage en Russie et disparaît du répertoire avant son retour en France en 1910. C’est aujourd’hui dans la version de Patrice Bart et d’Eugène Polyakov, fidèle à la chorégraphie originelle de Jean Coralli et Jules Perrot, que le ballet continue de confirmer ses premiers succès. Scènes lumineuses et terrestres, visions nocturnes et spectrales : la danse devient langage de l’âme et la ballerine, par sa présence aérienne, semble triompher de la pesanteur. 2h25 dont 1 entracte.

photo Octobre Rose

Octobre Rose

Fête, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 02/10/2021

Le Télététon organise en collaboration avec le CCAS de la ville, une matinée de sensibilisation au cancer du sein ! Venez découvrir l'atelier "Pouet Pouet" ainsi qu'une chorégraphie organisée par des jeunes du PRIJ dont l'histoire est inspirée d'une patiente atteinte d'un cancer du sein. Pour participer, rendez-vous le samedi 02 octobre de 9h à 12h sur la place du Champ de Foire !

photo Les nouveaux romantiques

Les nouveaux romantiques

Spectacle, Concert

LIMOGES 87000

Le 07/10/2021

Concert dansé. Création chorégraphique et musicale autour de l’esthétique romantique, ce projet, qui associe quatre artistes aux personnalités singulières, repose sur le désir de transcender le quotidien pour faire de la vie une éternelle fête ! Issu d’une page blanche, sans direction préconçue, il est le résultat d’un échange sur la notion du romantisme contemporain, la fantaisie, l’irrationnel, la passion, l’exaltation … A 20h. Durée : 1h15. A l'Opéra - Grande salle. Tarifs : à partir de 25 €.

photo VRAI

VRAI

Spectacle, Cirque - Marionnette

LOOS-EN-GOHELLE, 62750

Le 24/11/2021

cirque enfants tout public ados / adultes pré-ados Une expérience théâtrale unique autour de deux êtres vivants cohabitant dans un même espace, un spectacle vivant et mouvant sur notre animalité. Afin de laisser place à vos sens et à votre instinct, la volonté première des membres de l’équipe est d'en dire le moins possible ici sur ce que vous allez voir dans VRAI. Les règles actuelles de la communication nous incitent tout de même à vous dire quelques mots. Objectif premier et sans démagogie : titiller votre curiosité et vous donner envie de voir VRAI. Il s'agira donc d'être spectateur d'une relation imprévisible et d'un paysage intriguant. Se déployant au plus près de vous, à fleur de regards, entre installation plastique et théâtre du vivant. Dans tous ses spectacles, Julie Dossavi se sert de son corps pour parler et danser la femme, les femmes qui la suivent, l’entourent et la motivent. Pour parler de l’histoire de son corps à travers les sociétés et les âges, l’artiste d’origine béninoise, formée à la danse contemporaine auprès des plus grands chorégraphes, a choisi de mettre à l’honneur toutes ces femmes qui ont été pour elle des modèles, qui lui ont permis de ne[...]

photo Butterfly

Butterfly

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 07/12/2021

Personne, pas même un danseur de Hip Hop, ne se lasse de regarder le vol gracile et les couleurs chatoyantes d’un papillon, quand il slalome de fleur en fleur un après-midi d’été. Qui ne serait pas fasciné par ce splendide insecte, et par l’idée de sa métamorphose ?! Quand, de l’œuf à la chenille, des mues successives à la chrysalide, jaillit cette émergence si spectaculaire. Enfin, il déploie ses ailes, pour quelques jours ou quelques mois... Sa vie entière a été une succession permanente d’étapes avant l’éclatement de ce qui nous émerveille tant. La vie d’un papillon représente pour Mickaël Le Mer un cheminement que peut emprunter l’être humain : cette nécessité de muer, de se transformer ! Pour Butterfly, le chorégraphe réunit 6 danseurs et 3 danseuses virtuoses ! Venus des battles, du hip hop et de la danse contemporaine, ils sont réunis là pour nous offrir un ballet aérien, virevoltant. Avec sensibilité, insouciants et libres, ils propagent leur poétique et éblouissante diversité.

photo Ouverture de saison - Sortir à Montivilliers

Ouverture de saison - Sortir à Montivilliers

Spectacle, Spectacle comique

MONTIVILLIERS 76290

Le 03/10/2021

Pour terminer dans la bonne humeur le dimanche 3 octobre, le service culturel de la ville de Montivilliers vous invite à venir découvrir la nouvelle programmation de la saison culturelle 2021/2022. Des spectacles drôles, émouvants, originaux côtoieront des rendez-vous plus traditionnels de la vie montivillonne. Nous vous attendons nombreux et curieux pour assister à cette présentation de saison. La manifestation sera rythmée par quelques surprises en lien avec notre thématique sur la transition écologique. Et pour clôturer ce moment, vous pourrez assister au spectacle "Climax", un des succès du festival d’Avignon 2021. La compagnie Zygomatix s'attaque avec brio et intelligence à la question de l'urgence climatique, à l'effondrement de la biodiversité et plus largement à la survie de la planète sur laquelle nous vivons tous. Mais ils arrivent à faire de ces sujets un road movie férocement drôle , fertile et libérateur. Interprété avec un humour scientifiquement absurde, le spectacle aborde des sujets brûlants en défiant les lois de la gravité. Dérèglements scéniques, chorégraphies du second degré, acrobaties et chansons, le rire est utilisé comme une arme de réflexion[...]

photo COULOIRS

COULOIRS

Manifestation culturelle

Pézenas 34120

Le 07/10/2021

Dans un couloir, on est entre deux mondes, un autre espace-temps. On est ailleurs. Entre deux murs, deux courants d’air ou d’eau, le couloir est cet espace plus ou moins étroit où l’on progresse, avance, se laisse dériver où l’on attend son heure, son tour. Sinueux ou longiligne, on l’empreinte pour aller, venir, se cacher, se rencontrer, fuir. Il débouche sur des pièces, des avenirs, des mondes réels ou imaginaires. Quels sont ces cris, ces rires, ce monde inconnu de derrière que l’on entend dans le couloir ? Les bruits de couloirs. Ceux des déplacements, des déplacés, des passages incessants. Dans un couloir tout peut se jouer. Qu’il y a-t-il au bout ? Une sortie ? Un espoir peut-être ou un autre couloir… Tout public Distribution: Chorégraphe : Kirsten Debrock Interprètes : Deborah Lary, Elodie Fuster Puig, Camille Lericolais Design sonore : Olivier Soliveret Création lumière : Laetitia Orsini Co-production : La Cigalière de Sérignan et la Communauté de Communes Grand Orb Aide à la création : Le département de l’Hérault Aide au projet : La Région Occitanie et la D.R.A.C. Occitanie Avec le soutien du Pôle du Développement Chorégraphique Mosson /Montpellier Espace[...]

photo COULOIRS

COULOIRS

Ganges 34190

Le 18/02/2022

Dans un couloir, on est entre deux mondes, un autre espace-temps. On est ailleurs. Entre deux murs, deux courants d’air ou d’eau, le couloir est cet espace plus ou moins étroit où l’on progresse, avance, se laisse dériver où l’on attend son heure, son tour. Sinueux ou longiligne, on l’empreinte pour aller, venir, se cacher, se rencontrer, fuir. Il débouche sur des pièces, des avenirs, des mondes réels ou imaginaires. Quels sont ces cris, ces rires, ce monde inconnu de derrière que l’on entend dans le couloir ? Les bruits de couloirs. Ceux des déplacements, des déplacés, des passages incessants. Dans un couloir tout peut se jouer. Qu’il y a-t-il au bout ? Une sortie ? Un espoir peut-être ou un autre couloir… Tout public Distribution: Chorégraphe : Kirsten Debrock Interprètes : Deborah Lary, Elodie Fuster Puig, Camille Lericolais Design sonore : Olivier Soliveret Création lumière : Laetitia Orsini Co-production : La Cigalière de Sérignan et la Communauté de Communes Grand Orb Aide à la création : Le département de l’Hérault Aide au projet : La Région Occitanie et la D.R.A.C. Occitanie Avec le soutien du Pôle du Développement Chorégraphique Mosson /Montpellier Espace[...]